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VAN DE VELDE
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Hector l'apprenti musicien ; 1ère année de formation musicale
Sylvie Debeda, Caroline Helsouis, Florence Martin
- Van De Velde
- 19 Mai 2011
- 9790560052175
Principe pédagogique de base: la découverte sensorielle d'une oeuvre, d'un chant ou d'une mélodie d'auteur précède toujours les phases d'analyse, puis de consolidation. Toutes les étapes du cours figurent sur une double page et trouvent leur prolongement dans les pages d'activités complémentaires de lecture de notes et de rythmes. Les activités d'évaluation se font sous forme d'exercices écrits: Vol.I: les exercices sont intégrés dans les pages de cours ou d'activités complémentaires de lecture de note et de rythmes.
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Hector, l'apprenti musicien vol.2 : formation musicale
Sylvie Debeda, Florence Martin
- Van De Velde
- 19 Mai 2011
- 9790560050850
Principe pédagogique de base : la découverte sensorielle d'une oeuvre, d'un chant ou d'une mélodie d'auteur précède toujours les phases d'analyse, puis de consolidation. Toutes les étapes du cours figurent sur une double page et trouvent leur prolongement dans les pages d'activités complémentaires de lecture de notes et de rythmes.
Les activités d'évaluation se font sous forme d'exercices écrits : Vol.II : les exercices sont réunis dans un cahier indépendant encarté dans chacun des ouvrages. -
Hector, l'apprenti musicien vol.5 : formation musicale
Sylvie Debeda, Florence Martin
- Van De Velde
- 19 Mai 2011
- 9790560052823
Qu'ils soient flûtistes ou pianistes, trompettistes ou violonistes, les adolescents poursuivant le cours de formation musicale en 2e cycle découvriront dans Hector l'Apprenti musicien, volume 5 un univers musical en parfaite cohérence avec leurs activités instrumentales. Conçu comme une anthologie, ce recueil, riche d'oeuvres vocales et instrumentales du 13e au 21e siècle, fait du cours de formation musicale un partenaire efficace de l'apprentissage instrumental en privilégiant l'imprégnation aux divers genres musicaux.
Les partitions proposées, pour beaucoup d'entre elles exécutables pendant le cours de formation musicale, offrent de nombreux champs de décryptage et d'appropriation des constituants de l'écriture.
Le cahier d'activités encarté consolide et fixe le rapport à l'écrit, au rythme, à la reconnaissance auditive, à l'intonation, à la transposition... - figurent également des approches "d'analyse guidée" de cinq oeuvres (ou extraits).
Les auteurs Sylvie Débéda et Florence Martin sont professeurs au CRR de Tours (37). -
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Basé pour l'essentiel sur l'acquisition d'automatismes à travers des processus répétitifs, l'enseignement traditionnel de la musique provoque, par sa nature même, la plupart des frustrations et des échecs vécus par les instrumentistes à cordes et, en particulier, par les violonistes.
On oublie trop souvent que jouer d'un instrument, interpréter de la musique, mobilise à la fois le psychisme et les ressources corporelles, et met en jeu l'être tout entier. Dans le violon intérieur, fruit de sa longue expérience pédagogique, Dominique Hoppenot projette un éclairage complètement nouveau sur cette problématique et comble, les attentes de ceux que la pratique instrumentale a laissés insatisfaits.
Sa démarche rigoureusement cohérente réintègre chaque aspect du jeu dans une unité intangible. Elle propose un travail de l'intérieur dont tous les composants seront analysés avec une ferveur et une lucidité rares : l'importance et le respect du corps, le rôle de la conscience de soi, la nécessité du plaisir, le rapport pédagogique centré sur l'élève, tous les sujets abordés concourent à une réalisation instrumentale et musicale en harmonie avec le besoin de réalisation de soi-même auquel chacun aspire, au moins dans l'inconscient.
Il s'agit d'un livre précurseur dont l'originalité comblera les uns, dérangera les autres, mais dont le contenu sera demain l'évidence pour celui qui cherche et... se cherche.
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De Weimar à Térézine ; l'épuration musicale 1933-1945
Bruno Giner
- VAN DE VELDE
- 23 Mars 2011
- 9782858683789
Dès le 30 janvier 1933, des milliers d'artistes et d'intellectuels ont fui l'Allemagne et la barbarie nazie. Accusés de bolchevisme culturel et taxés de "dégénérés", victimes des lois raciales, les musiciens (compositeurs, chefs d'orchestres, chanteurs, instrumentistes) ne furent pas épargnés. Face à la violence d'une épuration systématique, nombre d'entre eux se sont exilés à travers le monde.Pour d'autres, ce fut le silence intérieur, la clandestinité ou la déportation. Pourtant, certains musiciens talentueux ont préféré soutenir le régime et mettre leur art au service du IIIe Reich.Des esthétiques foisonnantes de la République de Weimar jusqu'aux orchestres des camps de concentration et d'extermination, Bruno Giner relate cette courte période de l'histoire de la musique avec clarté et précision. Un livre pour toutes les générations de lecteurs. Bruno Giner est compositeur. Prix Hervé Dugardin (décerné par la SACEM en 1998), il a signé une quarantaine d'oeuvres instrumentales pour diverses formations de chambre ou orchestrales. Par ailleurs, il est l'auteur de plusieurs ouvrages sur la musique et collabore à de nombreuses revues spécialisées.
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Petite histoire illustree des instruments de musique
Goffe
- VAN DE VELDE
- 2 Septembre 2013
- 9782856861134
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Darius Milhaud ; un compositeur français humaniste, sa traversée du XXe siècle
Robert Milhaud, Micheline Ricavy
- Van De Velde
- 2 Septembre 2013
- 9782858684052
Darius Milhaud fut un des compositeurs les plus reconnus du XXème siècle ; universellement apprécié, il eut la satisfaction de voir ses oeuvres interprétées dans les salles de concert et sur les scènes lyriques du monde entier. Grand ensemblier du Groupe des Six, il a gardé jusqu'à leur disparition l'amitié admirative de Poulenc et d'Honegger.
Pourtant, sa musique n'est pas parvenue de nos jours à un très large public, peut-être à cause du caractère révolutionnaire de son langage musical.
Cet ouvrage a pour objectif de familiariser le lecteur avec un compositeur dont l'inspiration, d'une étonnante diversité, s'étend des folklores du monde à la mythologie gréco-latine en passant par les foires et les jazz parties des Années folles à Montparnasse. L'unité de son oeuvre est assurée par deux éléments puissants : un humanisme sincère et profond, une invention mélodique inépuisable.
Qui peut oublier, après les avoirs entendus, la samba de Scaramouche, le refrain du Boeuf sur le toit et les choeurs de Pacem in terris ?
Darius Milhaud laisse à ceux qui l'ont rencontré le souvenir d'un homme d'une grande générosité, sensible au destin de l'humanité, qualités que son oeuvre révèle. -
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Méthode Rose, 1ère année : piano (version traditionnelle)
Ernest Van de Velde
- Van De Velde
- 24 Mars 2011
- 9790560051017
La légendaire Méthode Rose a guidé de nombreuses générations de pianistes dans l'apprentissage de leur instrument. Elle séduit pour ses références aux répertoires classiques et son évolution pédagogique "naturelle".
Elle a été traduite en sept langues dont le japonais. -
Abc methode rythmique vol.1 --- formation musicale
Van De Velde Ernest
- Van De Velde
- 1 Juin 1947
- 9790560050348
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Regards xxe-xxie - pour approcher un enseignement de l'histoire des arts
Delahaye Janine
- VAN DE VELDE
- 25 Mars 2013
- 9782858684038
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L'auteur présente dans cet ouvrage la vie, l'oeuvre et la personnalité du compositeur, mettant plus particulièrement l'accent sur les nombreux liens qu'il a entretenus avec les mouvements artistiques de son temps - du symbolisme au néoclassicisme, de Dada au surréalisme - ainsi que sur les oeuvres qu'il a à son tour inspirées. Un vrai livre d'art.
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Cet ouvage s'adresse tout particulièrement aux enseignants, animateurs, éducateurs et toutes personnes qui sont au contact de groupes d'enfants de 3 à 12 ans (âge de classes maternelles et primaires) et désirent faire de la musique avec eux. En privilégiant l'expérimentation sonore chez l'enfant à partir d'idées musicales précises, en l'initiant au fonctionnement de la musique à travers son propre geste, on peut pratiquer une pédagogie d'éveil qui tient compte à la fois du passé culturel et du besoin d'expression nécessaire à l'enfant. Basée sur la notion de mouvement sonore, cette démarche doit lui permettre de comprendre comment les éléments constitutifs de la musique peuvent se structurer entre eux et d'acquérir, dans l'incessant aller et retour "faire-écouter", un réel sens du temps musical. En mettant en évidence les paramètres musicaux et leur articulation pour passer du phénomène sonore au phénomène musical, ce livre se propose de donner des points de repères pour appréhender le fonctionnement de la musique et, ainsi, faciliter, à partir d'idées musicales, l'invention de dispositifs de jeux à proposer aux enfants. Une première partie, pratique, donnera, avec leur raison musicale, des exemples de jeux-expériences (tous déjà expérimentés avec des enfants de classes maternelles et primaires). Deux étapes essentielles à l'éveil musical seront parcourues: en premier lieu, entendre et faire qui s'adresse surtout aux plus petits, ensuite, organiser qui concerne plutôt les plus grands. Une seconde partie, théorique, reprendra les raisons musicales énoncées dans la première partie, pour en faire l'analyse et les situer dans le fonctionnement musical.
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Vocalises ; avant de (bien) chanter
Michel Edelin, Didier Grojsman
- VAN DE VELDE
- 23 Mars 2011
- 9782858683390
21 séquences et leur exploitation sous forme de fiches élaborées autour de 3 pôles essentiels : La "mise en choeur" : concentration, retour en soi, recherche d'une sensation d'osmose entre les chanteurs, ouverture vers l'espace sonore environnant.
Le travail corporel : échauffement, étirements, déverrouillage des articulations, expulsion des tensions, contrôle et exploitation de la respiration. Le réveil vocal et dynamique : exploration de la voix, sous ses différents aspects (chantée, parlée, chuchotée...) jeux vocaux, travail de la justesse, des intervalles, du chant intérieur. Le rituel de cette préparation corporelle, mentale et vocale, conduit peu à peu les enfants à se construire une réelle personnalité musicale empreinte d'émotion artistique.
Le CD regroupe l'ensemble des vocalises harmonisées. Chaque vocalise occupe 2 plages du CD. La première expose la formule interprétée par les enfants avec l'accompagnement instrumental, la seconde diffuse l'instrumental seul auquel le choeur viendra se superposer.
